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Die Annotation behandelt die Bedeutung von Innovation in Mode und Design und beleuchtet zentrale Fragen wie den Bruch mit alten Gewohnheiten, die Suche nach neuen Ideen und die Verbindung zwischen Design und Unternehmenssubstanz. Es wird betont, dass Kreativität Freiheit benötigt und dass erfolgreiche Produkte auf bestimmten Voraussetzungen basieren. Das Buch bietet wertvolle Einblicke für Führungskräfte, Designer und Künstler und wird als Nachschlagewerk für die kommenden Jahre empfohlen. Dr. Thomas Middelhoff hebt hervor, dass Designer Visionäre sind, die nachhaltige Formen für ihre Ideen schaffen und somit einen Einfluss auf Markenpositionierung und Kommunikation haben. Ein Beispiel aus Hongkong zeigt, wie Design-Teams effektiv zusammenarbeiten, um neue Mode-Kreationen zu entwickeln. Die Diskussion über Mode und Werte wird durch Zitate und Beiträge von Experten untermauert, die die Notwendigkeit betonen, neue Denkweisen zu integrieren. Kreativität wird als unverzichtbar für den wirtschaftlichen Erfolg dargestellt, wobei Führungskräfte den Rahmen schaffen müssen, in dem Kreativität gedeihen kann. Interviews mit Designern und einem Modefotografen verdeutlichen die Rolle von Mode als Ausdruck persönlicher Identität und gesellschaftlicher Werte. Prof. Peter Zec betont die Wichtigkeit der Freiheit für Designer, um Innovation zu fördern.
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Die Sprache von Mode & Design, Helmut Merkel, Alexandra Hildebrandt, Arndt Soehmen, A. Koeman
- Sprache
- Erscheinungsdatum
- 2007
- Einband
- (Hardcover),
- Buchzustand
- Gebraucht - Gut
- Preis
- € 4,89
Keiner hat bisher bewertet.
- Titel
- Die Sprache von Mode & Design
- Untertitel
- Kreativ, vielfältig, global
- Sprache
- Deutsch
- Autor*innen
- Helmut Merkel, Alexandra Hildebrandt, Arndt Soehmen, A. Koeman
- Verlag
- Reddot-Ed.
- Erscheinungsdatum
- 2007
- Einband
- Hardcover
- Seitenzahl
- 128
- ISBN10
- 3899390938
- ISBN13
- 9783899390933
- Reihe
- Schlagwörter
- Handbücher und Anleitungen, Kunst, Architektur, Kreativität
- Beschreibung
- Die Annotation behandelt die Bedeutung von Innovation in Mode und Design und beleuchtet zentrale Fragen wie den Bruch mit alten Gewohnheiten, die Suche nach neuen Ideen und die Verbindung zwischen Design und Unternehmenssubstanz. Es wird betont, dass Kreativität Freiheit benötigt und dass erfolgreiche Produkte auf bestimmten Voraussetzungen basieren. Das Buch bietet wertvolle Einblicke für Führungskräfte, Designer und Künstler und wird als Nachschlagewerk für die kommenden Jahre empfohlen. Dr. Thomas Middelhoff hebt hervor, dass Designer Visionäre sind, die nachhaltige Formen für ihre Ideen schaffen und somit einen Einfluss auf Markenpositionierung und Kommunikation haben. Ein Beispiel aus Hongkong zeigt, wie Design-Teams effektiv zusammenarbeiten, um neue Mode-Kreationen zu entwickeln. Die Diskussion über Mode und Werte wird durch Zitate und Beiträge von Experten untermauert, die die Notwendigkeit betonen, neue Denkweisen zu integrieren. Kreativität wird als unverzichtbar für den wirtschaftlichen Erfolg dargestellt, wobei Führungskräfte den Rahmen schaffen müssen, in dem Kreativität gedeihen kann. Interviews mit Designern und einem Modefotografen verdeutlichen die Rolle von Mode als Ausdruck persönlicher Identität und gesellschaftlicher Werte. Prof. Peter Zec betont die Wichtigkeit der Freiheit für Designer, um Innovation zu fördern.