Andrea Rousová Bücher

Petr Brandl (1668 Praha – 1735 Kutná Hora) náleží mezi nejvýznamnější umělce barokního umění v Čechách. Poslední výstava tohoto malíře byla uspořádána v roce 1969, tedy před více jak padesáti lety, a proto je důležité, aby jeho dílo bylo co nejširší veřejnosti znovu připomenuto. Katalog je ve shodě s výstavou koncipován jako vyprávění dvou paralelních příběhů: „příběh“ děl malíře a „příběh“ jeho života. Počátek je věnován Brandlovým studentským létům a představí i malířské osobnosti, z jejichž díla měl Brandl možnost čerpat inspiraci. Zároveň je představena námětová pestrost Brandlovy tvorby od rozměrných oltářních pláten po portréty šlechtických zadavatelů, ikonograficky výjimečné žánrové malby s náměty podvodných felčarů. Značná pozornost je věnována osobité a velmi originální technice Brandlovy malby, pozoruhodné také tím, že se blíží rukopisným projevům Rembrandta Van Rijn. U vybraných děl jsou prezentovány makrofotografie, které divákovi zprostředkují zajímavé detaily jako například otisky prstů a rytí násadou štětce do nezaschlé barevné vrstvy.

První monografie nejvýznamnějšího barokního malíře v Čechách Petra Brandla (1668–1735) je členěna do dvou svazků. První obsahuje stať o autorovi Jaromíru Neumannovi (1924–2001) a po ní následuje dvanáct studií mapujících jak život Petra Brandla, tak jeho tvorbu sledovanou v chronologické linii. Autor se rovněž zabýval dílčí problematikou - technikou Brandlovy malby, jeho vztahem k sochařské tvorbě či malířovými současníky (J. K. Liška, M. V. Halbax), následovníky a žáky. Součástí druhého svazku je rozsáhlý katalog děl, v němž jsou kromě maleb a kreseb připsaných Brandlovi uvedeny také práce, které byly Brandlovi autorem knihy mylně připsány. Do katalogu jsou zařazena i díla, jež jsou v současnosti nezvěstná nebo ztracená. Publikaci doprovází velmi bohatý fotografický materiál. (Zdroj: http://www.ngprague.cz/product-detail/jaromir-neumann-petr-brandl)

Katalog výstavy se věnuje Brandlově malbě s žánrovými náměty, jejichž obsahovou náplní a účelem je moralita (moralizující žánr) s didaktickým záměrem.

Průvodce zachovává chronologicko-tematickou koncepci stejnojmenné expozice ve Schwarzenberském paláci, kde je kromě děl ze sbírek Národní galerie v Praze prezentována také expozice Barokní řemeslo ze sbírek Uměleckoprůmyslového musea v Praze a Archeologického ústavu Akademie věd ČR. V úvodu je představena historie renesančního paláce s výsledky archeologického průzkumu a historie sbírky děl baroka v Čechách.

Publikace určená široké veřejnosti se věnuje nejvýznamnějšímu umělci barokního umění Rembrandtovi a jeho jediné malbě na území České republiky Učenec ve studovně(1634), patřící mezi stěžejní díla Národní galerie v Praze, jejímu osudu i nedávnému restaurování a srovnává ji s jinými Rembrandtovými díly. Čtivým způsobem rovněž přibližuje kulturní pozadí Holandska, odkud tvůrce pocházel, dále jeho školení, osobní život a způsob, jakým fungovala jeho rozsáhlá malířská dílna.

Průvodce výstavou se zaměřuje na sledování vztahu mezi výtvarným uměním a hudbou od renesance až po současnost. Jeho cílem je poukázat na námětovou šíři a v průběhu času měnící se přístupy umělců tvořících v kontextu tohoto tématu. Účelem není komplexně či průřezově podchytit vizualizaci hudby nebo podat v případě moderního umění souborný historický přehled o tvůrčí práci se zvukem. Pro jednotlivá umělecká období byly vybrány dílčí motivy poskytující hlubší pohled na zvolenou problematiku.

Ojedinělý výstavní katalog, který přibližuje téma tanců a s nimi spojených slavností ve výtvarném umění, nebyl dosud ve světě v této podobě uveden. Prezentuje nesmírnou šíři rozmanitého výtvarného materiálu, jenž zachycuje tanec v jeho různých typech a formách, komentuje jednotlivé exponáty nejen historiky umění, ale současně také historiky tance, muzikology, teatrology a etnografy. Kniha získala ocenění Nejkrásnější kniha roku 2008 v kategorii katalogů.