Francisco Calvo Serraller Bücher

This guidebook is presenting the Velazquez paintings on display at the Prado Museum.

The Official Guide to the Prado, with 400 images in full colour, is a unique publication for learning about one of the largest and most important art galleries in the world. With texts by specialists on each national school of art represented in the collections this book is aimed at both the first-time visitor and those who wish to learn more about the Museum's collections. From the Romanesque to 19th century art, the Official Guide offers an enjoyable, illustrated survey of world painting and the work of the great masters such as El Greco, Velazquez, Goya, Ribera, Bosch, Rubens, Titian and many others. It also features chapters on less well-kinown aspects of the collections, such as drawing, sculpture and the decorative arts. The Official Guide is the best way to enjoy and understand the Museo del Prado.

Considerado ya como un personaje extravagante por sus contemporáneos y tachado más tarde de simple lunático por aquellos pocos que recordaban su existencia, hay que esperar hasta casi fines del siglo XIX para que se produzca una corriente de simpatía reivindicativa del valor artístico de El Greco, un pintor que hoy es, sin embargo, uno de los más conocidos y estimados de toda la historia del arte.

Madrid. 15 cm. 64 S. il. col. Este libro explora la vida y obra de Diego Velázquez, uno de los más grandes pintores del Siglo de Oro español. A través de un análisis detallado de sus técnicas, temas y el contexto histórico en el que trabajó, se ofrece una visión profunda de su influencia en el arte. Se examinan sus obras más emblemáticas, así como su relación con la corte española y otros artistas contemporáneos. Este estudio no solo destaca su maestría en el retrato, sino también su capacidad para capturar la esencia de la vida cotidiana y la complejidad de la condición humana. La obra invita a los lectores a apreciar la riqueza de su legado artístico y su relevancia en la historia del arte.

La pregunta más repetida en relación con el arte de nuestra época es fruto de la perplejidad: ¿qué significa? Pues su principal y revolucionaria característica es el rechazo a la tradición. ¿Cuál es, entonces, el fundamento de ese arte que ya no busca imitar selectivamente la realidad para plasmar su belleza? La respuesta es la libertad. El ejercicio de ésta implica no aceptar determinación dogmática ni canon preestablecido alguno. Esto explica por qué, todavía hoy, se discute no el valor de una obra, sino qué es el arte. Como el resto de los valores de nuestra época, se rige por el tiempo, cuyo fundamento es el cambio. Probablemente nunca llegaremos a una formulación definitiva acerca del significado del arte, pero ello no nos priva de la experiencia y, por lo tanto, del saber derivado de la historia de esa aventura. En esta obra, Francisco Calvo Serraller analiza cuáles han sido los principales cambios y movimientos del arte contemporáneo desde su nacimiento, en el siglo XVIII, hasta las últimas tendencias. Esta nueva edición, para la que el autor ha escrito un «Epílogo a modo de prólogo» y que está profusamente ilustrada, aportará a los conocedores una síntesis clara de arquitectura, pintura, escultura, fotografía y cine, que permitirá ordenar conceptos, y a los profanos una clave para acercarse a este apasionante tema.