Alexander Sturgis Reihenfolge der Bücher (Chronologisch)

Faces are everywhere in the National Gallery’s collection: in portraits and narrative scenes, in allegories and paintings of everyday life. It is often the faces shown that communicate most directly in a picture; their expressions may reveal the drama of a story, or the character of a sitter in a portrait. A Closer Look: Faces examines a wide array of fascinating faces found in paintings at the National Gallery. It explains why artists in the past created faces to look as they do, what painters through the ages have considered the "ideal" face, how faces are painted, and the reasons for the development of portrait painting. Illustrated with seventy pictures and beautiful details, this book provides an insider's view of the many faces in Western European art.Published by National Gallery Company/Distributed by Yale University Press

Ein Engel hilft Peter, die Sprache der Bilder zu verstehen: Peter ist gerne Detektiv. Eines Tages betritt er ein Kunstmuseum. Mit den Bildern an der Wand kann er zunächst nicht viel anfangen. Doch da verschwindet der Verkündigungsengel von Fra Angelico aus dem Bild und führt ihn durch die Museumsräume. Und Peter entdeckt: Wer ein Bild anschaut wie ein Detektiv, und einen Engel hat, der einem auf die Sprünge hilft, der versteht schon bald, was der Künstler damit sagen wollte. Eine ganze Reihe von berühmten Werken, vom 15. Jahrhundert bis in die Gegenwart, werden Kindern so nahe gebracht.

Dieser Band verfolgt einen neuen Ansatz in der Kunstgeschichte, der sich sowohl in der Wissenschaft als auch im Ausstellungsbereich mehr und mehr durchsetzt: Hier werden die berühmtesten Gemälde der abendländischen Kunstgeschichte nicht in chronologischer Abfolge hintereinander aufgereiht, sondern in ihrem thematischen Zusammenhang einander gegenübergestellt. Dabei ist jeder Gattung der Malerei – Religiöse Malerei, Mythos und Allegorie, Akt, Historienmalerei, Porträt, Landschaftsmalerei, Genremalerei, Stillleben, Abstrakte Malerei – ein eigenes Kapitel gewidmet. Die zahlreichen Abbildungen unterstreichen den erläuternden Text, machen Entwicklungen und Veränderungen deutlich und begreifbar. Dieses Handbuch, das sich sowohl an den Anfänger als auch an den Kunstkenner wendet, ist verständlich und dennoch anspruchsvoll, kompakt und präzise. Die komprimierten Informationen sind voller interessanter und erhellender Details. Eine ikonografische Schule von höchstem Niveau, knapp, präzise und übersichtlich!

Dieses Buch untersucht die Tatsache, dass alle Gemälde eine Illusion erzeugen, und zeigt, wie Künstler visuelle Tricks anwenden. Die verschiedenen Illustrationen demonstrieren den Einsatz von Perspektive, optischen Täuschungen, Anamorphosen, Trompe-l'œil und Op-Art-Tricks. Die praktischen Elemente des Buches ermutigen Kinder, sich mit dem Thema zu beschäftigen, indem sie einfache optische und magische Tricks ausprobieren, wie das Verschwinden von Decken und Wänden, Augen, die einem im Raum folgen, und Bilder, die aus dem Nichts erscheinen. So wie ein Zauberer uns dazu bringen kann, etwas zu glauben, das wir nicht wirklich gesehen haben, haben Künstler im Laufe der Jahrhunderte ihre eigene ganz besondere Art von Magie vollbracht. Der Autor veranschaulicht diesen Punkt mit der Geschichte über den Künstler im antiken Griechenland, der Trauben malte, die so realistisch waren, dass Vögel herflogen, um daran zu picken. Dieses Buch erkundet die seltsame und unmögliche Welt von Escher und ähnlichen erstaunlichen optischen Täuschungen, enthüllt, wie man die faszinierenden Tricks in allen Arten von Bildern entwirren kann, und schlägt Rätsel vor, die man selbst ausprobieren kann.