Leonard Bernstein war eine prägende Figur der amerikanischen klassischen Musik, gefeiert als Dirigent, Komponist und Autor. Er erlangte weltweite Anerkennung, eine Premiere für einen in den USA geborenen und ausgebildeten Dirigenten, insbesondere durch seine Zeit beim New York Philharmonic und dessen beliebte Young People's Concerts. Neben seiner Dirigententätigkeit war Bernstein ein hoch angesehener Komponist und ein beeindruckender Pianist, dessen Fernsehauftritte ein breites Publikum erreichten. Er setzte sich maßgeblich für amerikanische Komponisten ein und inspirierte eine ganze Musikergeneration.
Leonard Bernsteins Norton-Vorlesungen über die zukünftige Entwicklung der Musik begeisterten sein Publikum in Harvard sowie Fernsehzuschauer. In der Nachgestaltung seiner Vorträge betrachtet der Autor Musik von hinduistischen Ragas über Mozart und Ravel bis hin zu Copland, Schönberg und Stravinsky.
Die Erfahrungen Bernsteins als Komponist und ausübender Musiker, als Dirigent und Fernsehautor haben in diesem Werk ihren Niederschlag gefunden. Es ist jedoch keine trockene musikwissenschaftliche Abhandlung, sondern eine lebendige Einführung in das Wesen der Musik. Dabei setzt der Autor nichts voraus als eine gute Portion gesunden Menschenverstand und offene Ohren. Die Musik in ihren verschiedenen Formen ist ihm Herzenssache, und so vermittelt er dem Leser die elementare Freude, die er selber an der Musik hat.
(BH Piano). First-time collection of Leonard Bernstein's works for solo piano, including four previously unpublished pieces. Includes a composer biography and notes on the music. Contents: Four Anniversaries * Five Anniversaries * Seven Anniversaries * Thirteen Anniversaries * Four Sabras (previously unpublished) * Music for the Dance No. II (previously unpublished) * Non troppo presto (previously unpublished) * Sonata * Touches * Bridal Suite for one piano, two players (previously unpublished).
This classic work is perhaps Bernstein's finest collection of conversations on the meaning and wonder of music. This book is a must for all music fans who wish to experience music more fully and deeply through one of the most inspired, and inspiring, music intellects of our time. Employing the creative device of "Imaginary Conversations" in the first section of his book, Bernstein illuminates the importance of the symphony in America, the greatness of Beethoven, and the art of composing. The book also includes a photo section and a third section with the transcripts from his televised Omnibus music series, including "Beethoven's Fifth Symphony," "The World of Jazz," "Introduction to Modern Music," and "What Makes Opera Grand."
Koncerty pro mladé publikum shromažďují to nejlepší z Bernsteinových přednášek o hudebních námětech. S elegancí, vtipem a úctou k hudbě i obecenstvu osvětluje autor metodu, jazyk, techniku a radost z hudby.
Mit der Uraufführung 1957 begann die beispiellose Erfolgsgeschichte der „West Side Story“. Die Idee zu einer zeitgenössischen Adaption des „Romeo-und-Julia“-Stoffes hatten Leonard Bernstein und Jerome Robbins, und die Arbeit des Komponisten mit Arthur Laurents (Buch) und Stephen Sondheim (Gesangstexte) brachte ein mitreißendes Stück modernen Musiktheaters hervor, in dem Drama, Gesang und Ballett eine neuartige künstlerische Verbindung eingingen. So zählt die „West Side Story“ bis heute zum Repertoire der großen Theater und ist bei jeder Neuinszenierung Herausforderung für die Interpreten wie Magnet für das Publikum. Kurt Pahlen stellt den originalen Dialog- und Songtexten die deutsche Übertragung des Librettos gegenüber und begleitet das musikalische und das äußere wie innere dramatische Geschehen des Werkes mit Hinweisen zu kompositorischer Struktur und Sinnzusammenhang. Eine kurze Inhaltsangabe, ein Abriss der Entstehungsgeschichte, Ausführungen zu Stoff und Geschichte stellen das Werk in einen Zusammenhang mit dem Gesamtschaffen des Komponisten und seiner Biographie und bieten eine umfassende, reich illustrierte Einführung.