Karl Gerstner Bücher

Essays with a Foreword from Johannes CladdersInside Front Cover:Der Künstler Karl Gerstner macht sich Gedanken über seine und die Kunst im allgemeinen. Er interessiert sich für ihren Stellenwert in der Gesellschaft, ihr Verhältnis zur und ihre Möglichkeiten in der Demokratie.Er betrachtet seine Arbeit nicht damit beendet, daß er Bilder macht. Es interessiert ihn vielmehr, was mit diesen Bildern geeschieht, was sie der Gesellschaft bedeuten und welche Wirkung sie haben.Karl Gerstner, geboren 1930, gehört zu den bedeutendsten Schweizer Künstlern seiner Generation. Seine internationale Ausstrahlung drückt sich in zahlreichen Ausstellungen aus; in Paris, New York, Chicago, Caracas, Tokio, Berlin, Düsseldorf, Hambrug, Köln, München, Stuttgart, Basel und Zürich.Veröffentlichungen: "Kalte Kunst" (1957), "Programme entwerfen" (1963), "Do-it-yourself-Kunst" (1970), "Color Lines" (1978) und "Der Geist der Farben" (1981).Back Cover: "Man muß schon ein Künstler des Zuschnitts von Karl Gerstner sein, um messerschafe Ratio in ein Lesevergnuügen wandeln zu können. Er pflegt eine Sprache, auf die noch die Bezeichnung >Kultur< zutrifft: anschaulich, geschliffen, flüssig, natürlich, treffsicher, verständlich." - Johannes Cladders

Graphic Design Theory presents groundbreaking, primary texts from the most important historical and contemporary design thinkers. From Aleksandr Rodchenko’s "Who We Are: Manifesto of the Constructivist Group" to Kenya Hara’s "Computer Technology and Design," this essential volume provides the necessary foundation for contemporary critical vocabulary and thought. Graphic Design Theory is organized in three sections: "Creating the Field" traces the evolution of graphic design over the course of the early 1900s, including influential avant-garde ideas of futurism, constructivism, and the Bauhaus; "Building on Success" covers the mid- to late twentieth century and considers the International Style, modernism, and postmodernism; and "Mapping the Future" opens at the end of the last century and includes current discussions on legibility, social responsibility, and new media. Striking color images illustrate each of the movements discussed and demonstrate the ongoing relationship between theory and practice. A brief commentary prefaces each text, providing a cultural and historical framework through which the work can be evaluated.