Bruce Barnbaum Bücher

Bruce Barnbaums Buch hat einen festen Platz in der kleinen Sammlung der wichtigsten Bücher zum Thema Fotografie eingenommen. Das ist die einhellige Meinung vieler Fotografen und Publizisten. Im Jahr 2011 war »The Art of Photography« das bestverkaufte Fotografiebuch der USA. »Die Kunst der Fotografie« gibt dem ambitionierten Fotografen Anregungen auf seinem Weg zu kreativer, anspruchsvoller Fotografie. Barnbaums Workshops sind legendär, das Buch zeigt seine Leidenschaft für die Fotografie und sein didaktisches Talent. Ein Buch, das nicht nur als Lehrbuch, sondern auch als Bildband besticht. Bruce Barnbaum gilt als einer der besten Fine-Art-Fotografen unserer Zeit, sein Gespür für Komposition und Lichtgestaltung ist einmalig. Seine Arbeiten werden weltweit in Galerien gezeigt und sind Bestandteil vieler öffentlicher und privater Sammlungen. Aus dem Inhalt: - Fotografie als Mittel der Kommunikation - Elemente der Komposition - Visualisierung - Licht und Farbe - Filter - Das Zonensystem analog und digital - Der Abzug - Fotografische Techniken und künstlerische Integrität - Gedanken zur Kreativität

Zur Fotografie gehört weit mehr, als nur eine Kamera zu bedienen. Ein gutes Foto erfordert Überlegung, Vorbereitung, Kenntnisse über fotografische Prozesse sowie ein Verständnis von Licht und Bildgestaltung. Es verlangt persönliche Beteiligung und Ausdruck sowie Experimentierfreude, wobei nur ein kleiner Teil der Versuche erfolgreich ist. In diesem reichhaltig bebilderten Werk teilt der Bestsellerautor und Fotograf Bruce Barnbaum seine über 40-jährige Erfahrung im Fotografieren und Lehren. Er zieht eindrucksvolle Beispiele für kreatives Denken aus verschiedenen Disziplinen wie Malerei, Musik und Wissenschaft heran, um das Sehen und die Kreativität seiner Leser zu fördern. Das Buch beleuchtet Barnbaums Lehrmethoden und ermutigt dazu, die eigenen Leidenschaften und Motivationen in der Fotografie zu erkunden. Themen wie die Entwicklung eines persönlichen fotografischen Stils, die Herangehensweise von Amateuren und Profis, die Umsetzung von Motiven in Bilder sowie die Grenzen realistischer und abstrakter Darstellungen werden behandelt. Barnbaum diskutiert, wie man die eigene Kreativität durch Austausch mit anderen Fotografen erweitern kann und warum es wichtig ist, Kompositionsregeln zu hinterfragen. Er betont, dass es keine universellen Erfolgsrezepte gibt, sondern dass die Ideen im Buch neue kreative Ansätze anregen sollen.

Achieving great photography involves much more than just taking a picture; it requires thoughtful preparation and a deep understanding of the photographic process. Key elements include mastering light and composition, as well as personal involvement and expression. The journey also emphasizes experimentation, acknowledging that only a small fraction of attempts will yield successful results. This approach encourages photographers to engage deeply with their craft, enhancing both skill and creativity.

This is the second of Bruce Barnbaum's Tone Poems books. It continues his study of our world-and the visual world he has created-with 91 stunning black-and-white photographs in three more opuses.As its title implies, Opus 4, "Between Real and Surreal," deals with aspects of our world that border on otherworldly-the weird, the strange, the bizarre.Opus 5, "Aftermath," is a study of the aftermath-from death to rebirth-of two major chaparral fires that struck Southern California on October 23, 1978, charring 30,000 acres.Opus 6, "Among the Trees," is part of Bruce's continuing life-long study of trees, without which the earth would be an entirely different place.Tone Book 2 is accompanied by a CD of classical piano music, in the continuing collaboration between Bruce and pianist Judith Cohen. Once again, solo and trio music was selected to support each opus by mirroring its emotional content.Also included is an introduction by photographer, author, critic, and teacher Bill Jay (1940-2009).Originally published by Photographic Arts Editions, now distributed by Rocky Nook.