Andreas Schumacher Bücher

Ausgehend von Tiepolos Schaffen in der Würzburger Residenz präsentiert die dortige Zweiggalerie der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen eine Auswahl hochkarätiger Werke der venezianischen Malerei des 16. bis 18. Jahrhunderts.

Im Florenz des 15. Jahrhunderts erfindet sich die Malerei neu. Innovativ experimentieren Künstler mit Bildthemen, Formen und Techniken und gewinnen so eine nie dagewesene Vielfalt künstlerischer Ausdrucksmöglichkeiten. Spannend und facettenreich erzählt der Band von einer schöpferisch einzigartigen Entwicklung, die die Kunst in Europa nachhaltig veränderte. Anhand hochkarätiger Werke aus Malerei, Skulptur und Zeichenkunst eröffnet das Buch vielfältige Einblicke in die Ideenwelt und Arbeitsweise der Florentiner Künstler. Mit neuem Selbstbewusstsein erforschen sie die Wirklichkeit und die Gesetze von Harmonie und Schönheit. Sie zeichnen nach der Natur und studieren die Kunst der Antike. So finden die Maler ausgehend von der Zeichnung und im Wettstreit mit der Skulptur zu ganz neuen Formen lebensnaher Darstellungen des Menschen etwa im Porträt sowie zu emotional ergreifenden Bildern der Andacht. Jüngste Forschungen zum herausragenden Florentiner Bestand der Alten Pinakothek ermöglichen dabei neue Sichtweisen auf eines der spannendsten Kapitel der Kunstgeschichte.

Der prachtvolle Band zu Sandro Botticelli (um 1445–1510) lädt ein, die Florentiner Kunst im Goldenen Zeitalter der Medici zu entdecken. Er beleuchtet Botticellis Meisterporträts, mythologische Gemälde und Andachtsbilder und thematisiert das Ideal weiblicher Schönheit in seinen Werken. (Englische Ausgabe ISBN 978-3-7757-2481-4)

In dieser unterhaltsamen Anthologie präsentieren 24 Autoren Geschichten und Abhandlungen, die sich mit dem Phänomen Coaching auseinandersetzen. Coaching ist heutzutage weit verbreitet, um Menschen in ihrem Beruf zu unterstützen und persönliche Entwicklung zu fördern. Die Sammlung enthält amüsante Erzählungen, die das Thema aus verschiedenen Blickwinkeln beleuchten. So beschreibt Dieter Stiewie in "Willensstärke" einen Personaltrainer, der selbst ungesund lebt, während Martina Bethe-Hartwig in "Der Auftrag" einen Auftragskiller zeigt, der durch seinen erfahrenen Kollegen motiviert wird. Die Geschichten sind facettenreich und zeigen nicht nur erfolgreiche Coaching-Methoden, sondern auch die Missgeschicke, die damit einhergehen. Zusätzlich finden sich Abhandlungen über die Kraft der Affirmation und die Prinzipien des positiven Denkens, die als hilfreiche Essenzen des Coachings dienen. Diese beiden Teile stehen jedoch etwas unverbunden nebeneinander, was zu Verwirrung führen kann. Die Geschichten bieten eine humorvolle Perspektive auf die ernsten Theorien des Coachings und zeigen, dass das Leben oft turbulent ist. Der Leser wird angeregt, über die eigene Realität nachzudenken und gleichzeitig schmunzeln zu dürfen. Die Mischung aus Wissen und Unterhaltung hinterlässt einen nachdenklichen Eindruck und ein Lächeln, was das Buch zu einer ehrlichen und lesenswerten Lektüre macht.

Im Florenz des 15. Jahrhunderts erfindet sich die Malerei neu. Innovativ experimentieren Künstler mit Bildthemen, Formen und Techniken und gewinnen so eine nie dagewesene Vielfalt künstlerischer Ausdrucksmöglichkeiten. Spannend und facettenreich erzählt der Band von einer schöpferisch einzigartigen Entwicklung, die die Kunst in Europa nachhaltig veränderte. Anhand hochkarätiger Werke aus Malerei, Skulptur und Zeichenkunst eröffnet das Buch vielfältige Einblicke in die Ideenwelt und Arbeitsweise der Florentiner Künstler. Mit neuem Selbstbewusstsein erforschen sie die Wirklichkeit und die Gesetze von Harmonie und Schönheit. Sie zeichnen nach der Natur und studieren die Kunst der Antike. So finden die Maler ausgehend von der Zeichnung und im Wettstreit mit der Skulptur zu ganz neuen Formen lebensnaher Darstellungen des Menschen etwa im Porträt sowie zu emotional ergreifenden Bildern der Andacht. Jüngste Forschungen zum herausragenden Florentiner Bestand der Alten Pinakothek ermöglichen dabei neue Sichtweisen auf eines der spannendsten Kapitel der Kunstgeschichte.