Henrik Ibsen Bücher

Ibsens bedeutendste Bühnenwerke • Henrik Ibsen ist einer der Begründer der modernen Schauspielkunst • Dieser Band enthält u. a. Peer Gynt, Gespenster, Die Stützen der Gesellschaft, Nora oder ein Puppenheim und Hedda Gabler Seit über einem Jahrhundert sind die Stücke des norwegischen Dramatikers Henrik Ibsen auf deutschen Bühnen vertreten. Seine Stücke zeichnen sich durch scharfe Kritik am selbstgerechten Bürgertum aus. Dabei bewegen sie sich dabei stets am Rande des gesellschaftlichen und moralischen Tabubruchs. Dieser Band enthält die acht meistgespielten Stücke Ibsens in der von ihm selbst autorisierten deutschen Fassung seiner Werke, an der auch Christian Morgenstern mitwirkte.

Das Stück untersucht die Reise von Arnold Rubek, einem gefeierten Bildhauer, der mit der Entfremdung von seiner Kunst und einem Gefühl der Leere kämpft. Während er sich mit seiner Vergangenheit auseinandersetzt und mit alten sowie neuen Bekannten in Kontakt tritt, treten Themen der Selbstentdeckung, künstlerischen Integrität und der Spannung zwischen persönlichem Ehrgeiz und menschlicher Verbindung zutage. Ibsens introspektive Erzählung beleuchtet die Opfer, die mit dem Streben nach künstlerischer Größe verbunden sind, und bietet eine tiefgründige Meditation über Kunst, Identität und die menschliche Existenz, die das Publikum nachhaltig berührt.

Henrik Ibsens Komödie der Liebe, erstmals 1862 veröffentlicht, ist ein Ideendrama in Versform. Es untersucht die Bedeutung von Beständigkeit versus Flüchtigkeit für Liebe und Glück. Die Studenten Falk und Lind verlieben sich in die Schwestern Schwanhild und Anna, wobei Lind schnell Erfolg hat, während Falks Bemühungen zunächst scheitern.

Anlässlich von Henrik Ibsens 100. Todestag präsentiert diese kompakte Leseausgabe die acht meistgespielten Stücke des norwegischen Dramatikers. Die Werke thematisieren gesellschaftliche Konventionen, Frauenrollen, Illusionen, Wahrheit und Lüge sowie das Streben nach Freiheit und die Tragik verpasster Chancen.

Die Familie Allmers kämpft in diesem bewegenden Stück mit persönlichen Ambitionen und gesellschaftlichen Erwartungen. Alfred, der von einer Reise zurückkehrt, beschließt, die Erziehung seines behinderten Sohnes Eyolf über seine literarischen Ambitionen zu stellen. Eyolf, der sich trotz seiner Lähmung nach einer normalen Kindheit sehnt, sieht sich den Herausforderungen seines geschützten Lebens gegenüber. Alfreds Wunsch, Eyolf zu intellektuellen Bestrebungen zu führen, steht im Konflikt mit dem Verlangen des Jungen nach Freiheit und Normalität. Dies führt zu einer komplexen Auseinandersetzung mit familiärer Pflicht und individuellem Verlangen.

Ibsens Familiendrama von 1881 kritisiert die gesellschaftlichen Normen seiner Zeit. Es thematisiert Doppelmoral, Heuchelei und Egoismus und stellt pathologische Phänomene in den Mittelpunkt. Das Stück zeigt Ibsens Abneigung gegen die Missstände in Norwegen und untergräbt die moralischen Grundlagen der Gesellschaft.

»Ich muss mich davon überzeugen, wer recht hat, die Gesellschaft oder ich.« Mit »Nora«, 1879 in Kopenhagen uraufgeführt, gelingt Henrik Ibsen einer der bedeutendsten literarischen Beiträge zur Frauenemanzipation. Klassenlektüre und Textarbeit einfach gemacht: Die Reihe »Reclam XL – Text und Kontext« erfüllt alle Anforderungen an Schullektüre und Bedürfnisse des Deutschunterrichts: * Reclam XL bietet den sorgfältig edierten Werktext – seiten- und zeilengleich mit der entsprechenden Ausgabe aus Reclams Universal-Bibliothek. * Das Format ist größer (12,2 x 20 cm) als die gelben Klassiker der Universal-Bibliothek, mit ausreichend Platz für Notizen am Seitenrand. * Schwierige Wörter werden am Fuß jeder Seite erklärt, ausführlichere Wort- und Sacherläuterungen stehen im Anhang. * Ein Materialienteil mit Text- und Bilddokumenten erleichtert die Einordnung und Deutung des Werkes im Unterricht. * Natürlich passen auch weiterhin alle Lektüreschlüssel, Erläuterungsbände und Interpretationen dazu!

„Ich glaube, dass ich zuallererst ein Mensch bin, ich genauso wie du - oder dass ich jedenfalls versuchen möchte, einer zu werden … Ich gebe mich nicht mehr damit zufrieden, was die Leute sagen und was in den Büchern steht. Ich muss selber über die Dinge nachdenken und mir meine eigene Klarheit verschaffen.“ (Nora oder Ein Puppenhaus)

Ibsens starke Frauenfiguren mit ihren unerfüllten Sehnsüchten sind bis heute präsent auf den Bühnen der Welt. Nora verlässt ihren Ehemann, als ihr bewusst wird, dass sie in einem goldenen Käfig lebt. Und Hedda Gabler nimmt sich das Leben, angeekelt von ihrem fremdgesteuerten Leben mit unaufrichtigen Menschen. Henrik Ibsen kämpfte gegen die verlogene Moral seiner Zeit – mit meisterlichen Dramen von zeitloser Aktualität.

Johannes Rosmer, ein ehemaliger Pfarrer, kämpft mit dem Verlust seiner Frau Beate, die sich aufgrund ihrer Kinderlosigkeit das Leben nahm. Als die manipulative Rebekka West in sein Leben tritt, entfaltet sich eine tragische Liebesgeschichte, die in einem dramatischen Ende im Fluss gipfelt.

Ibsens Schauspiel »Hedda Gabler« (1890) ist ein Drama der Mentalitätsgeschichte des ausgehenden 19. Jahrhunderts. Die zentralen Themen des Stückes – Heddas Langeweile und ihr Ästhetizismus sowie Tesmans historische Sammelleidenschaft – machen es gleichweise zu einer Anatomie des bürgerlichen Bewusstseins der Dekadenz-Epoche wie zu einer kritischen Replik auf den vorherrschenden Geist der zeitgenössischen Wissenschaft.

Konsul Bernick steht unter Druck, ein umstrittenes Eisenbahnprojekt zu realisieren, als seine problematische Verwandtschaft auftaucht. Sein Schwager, ein vermeintlicher Ehebrecher und Dieb, sowie seine exzentrische Halbschwester bringen Geheimnisse ans Licht, die auch Bernick betreffen.

Henrik Ibsen: John Gabriel Borkman. Schauspiel in vier Akten Entstanden 1896. Erstauffuhrung am 10. Januar 1897 in Helsinki. Textgrundlage: Samtliche Werke. Volksausgabe in funf Banden. Herausgegeben von Julius Elias und Paul Schlenther. Einzige autorisierte deutsch Ausgabe. S. Fischer, Berlin 1907. Vollstandige Neuausgabe mit einer Biographie des Autors. Herausgegeben von Karl-Maria Guth. Berlin 2016. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Vilhelm Hammershoi, Der Kunstler und seine Frau, 1911. Gesetzt aus Minion Pro, 11 pt."

Familien drama in drei Akten. Ibsens Drama, das zur Zeit seines Entstehens durch seine offene Kritik an der zeitgenössischen Gesellschaft Widerstand hervorrief, gehört zu den eindrucksvollsten und nach wie vor aktuellen Werken des modernen Theaters. Das Motiv der Gespenster betrifft insbesondere die Figur der Witwe Alving, die sie überall um sich herum in lebenden und leblosen sowie sogar immateriellen Dingen wahrnimmt. Sie sieht die Gespenster als Lügen, Leugnung und Verbergung der Wahrheit, Unaufrichtigkeit, Oberflächlichkeit, Angst und die Konventionen des Kleinbürgertums.

»Peer Gynt« ist der Beitrag Norwegens zum europäischen Welt- und Seelendrama des 19. Jahrhunderts; Henrik Ibsen verfasste das Stück mit neununddreißig Jahren. Peer Gynt, der Unbeständige, der Rastlose, erfährt am Ende eines langen Lebensweges, dass er nie bei sich selbst gewesen ist, dass er sich aber immer in den christlichen Tugenden Glauben, Hoffen und Lieben einer Frau befunden hat.

Gregers Werle, kehrt nach Jahren zu seinen Eltern zurück. Das Verhältnis zum Vater, Konsul Werle, ist angespannt. Zu seinem Freund aus Jugendtagen, Hjalmar Ekdal, hatte er ebenfalls den Kontakt verloren. In dem Bemühen letzterem Gutes zu tun, ermutigt er ihn, höhere Ideale anzustreben. Doch damit überfordert er seinen Freund und auch dessen Frau - das Unheil nimmt seinen Lauf. Ibsens Werk zählt zu den bekanntesten Stücken der skandinavischen Dramatik und wurde mehrfach für Theater und Film adaptiert. Gröls-Verlag (Edition Werke der Weltliteratur)

»Ich muss mich davon überzeugen, wer recht hat, die Gesellschaft oder ich«: Nora bricht aus der Rolle der Ehefrau und Mutter aus, verlässt ihren Mann und beginnt ein neues Leben in »Freiheit«. Mit Nora , 1879 in Kopenhagen uraufgeführt, gelingt Ibsen einer der bedeutendsten literarischen Beiträge zur Frauenemanzipation im 19. Jahrhundert.

Nach der vom Dichter selbst autorisierten Übersetzung Sigurd Ibsens und nach Hans Egon Gerlachs freierer, mitunter auch kürzender Übertragung aus den 1960er Jahren ist die hier vorgelegte Übersetzung von Christel Hildebrandt bereits die dritte, die in der Universal-Bibliothek erscheint. Ibsen schrieb das Stück 1892, nach seiner endgültigen Rückkehr in seine norwegische Heimat. Es ist nicht nur ein Künstlerdrama – auch der Dramatiker Ibsen betrachtete sich als einen Baumeister –, sondern allgemeiner ein Stück über die Grundlagen menschlichen Handelns und die Bedingungen eines erfüllenden Lebens.

Ein Volksfeind - das meint den Kurarzt Tomas Stockmann, der entdeckt, daß in der Stadt, in der er praktiziert, das Wasser verseucht ist, und der in seinem erbitterten Kampfgegen all jene, die aus dem Kurbetrieb ihren finanziellen Gewinn ziehen, erkennen muß, daß nicht nur der Grund und Boden seiner Gemeinde, sondern auch das Gewissen ihrer Repräsentanten verpestet ist. 1883 uraufgeführt, ist das gesellschaftskritische Drama thematisch noch heute von größter Aktualität.

Deutscher Kunstverlag, Berlin, (2010). 286 S., Pbd. mit Lesebndchen, quart - neuwertig -

Die Gedichte von Henrik Ibsen bieten einen tiefen Einblick in die Gedankenwelt eines der bedeutendsten Dramatiker des 19. Jahrhunderts. In diesen Sammlungen entfalten sich zentrale Themen wie Identität, soziale Normen, Moral und die innere Zerrissenheit des Individuums. Ibsens Gedichte sind oft von einer melancholischen Stimmung geprägt und reflektieren seine kritische Haltung gegenüber der Gesellschaft und den menschlichen Beziehungen. Die Werke zeichnen sich durch eine klare Sprache und eine prägnante Bildsprache aus, die den Leser in die emotionalen und psychologischen Konflikte der Charaktere eintauchen lässt. Ibsen thematisiert häufig den Kampf des Einzelnen gegen gesellschaftliche Erwartungen und die Suche nach persönlicher Freiheit. In diesen Gedichten sind keine spezifischen Charaktere im dramatischen Sinne vorhanden, jedoch spiegeln die lyrischen Stimmen die universellen menschlichen Erfahrungen wider, die Ibsen in seinen Theaterstücken behandelt. Die Gedichte laden dazu ein, über die komplexen Facetten des Lebens und die Herausforderungen der menschlichen Existenz nachzudenken. Sie sind eine wertvolle Ergänzung zu Ibsens Gesamtwerk und bieten eine andere Perspektive auf seine literarische und philosophische Auseinandersetzung mit der Welt.

Die Handlung dreht sich um Baumeister Solneß, der in einem moralischen Dilemma steckt, als eine Zwölfjährige ihn nach einem vor Jahren gegebenen Versprechen fragt. Ibsen nutzt diese Konstellation, um die verheerenden Auswirkungen gesellschaftlicher Normen und Lebenslügen auf das individuelle Schicksal zu beleuchten. In "Gespenster" wird der Untergang einer Familie thematisiert, was gleichzeitig eine scharfe Kritik an der rückständigen Gesellschaftsordnung seiner Zeit darstellt. Ibsens Werk bleibt eine kraftvolle Auseinandersetzung mit den Themen Verantwortung und Verfall.

In "Rosmersholm" thematisiert Henrik Ibsen die Konflikte zwischen Tradition und Fortschritt sowie die Suche nach individueller Freiheit. Die Handlung dreht sich um den idealistischen Rosmer, der nach dem Tod seiner Frau mit seinen inneren Dämonen und der gesellschaftlichen Erwartung kämpft. Die Beziehungen zu seiner ehemaligen Geliebten Rebecca und dem konservativen Freund Kroll verdeutlichen die Spannungen zwischen persönlichen Wünschen und gesellschaftlichen Normen. Ibsen schafft ein tiefgründiges Drama, das die moralischen Dilemmata seiner Charaktere beleuchtet.