Ingmar Bergman Bücher

Drei Tagebücher: Ingmar Bergmann und seine Tochter Maria von Rosen haben erst lange nach dem Tod Ingrid Bergmans beschlossen, die Tagebücher, die sie während ihrer Krebserkrankung geführt haben, zu veröffentlichen. Die Bücher erzählen auf ganz unterschiedliche Weise, wie jeder lernen musste, mit dem nahenden Tod umzugehen. So brechen alte Konflikte zwischen Tochter und Vater auf, die Gefühle schwanken zwischen Trauer, Wut, Liebe und Zorn über die eigene Unzulänglichkeit. Es sind Tagebücher von beeindruckender Authenzität und menschlicher Größe.

Der berühmte schwedische Regisseur und Schriftsteller beschreibt in diesem Buch die Hintergründe und den Verlauf der Dreharbeiten seiner Filme. Während Bergman in seiner Laterna magica hauptsächlich sein persönliches Leben thematisierte, ist Bilder seine filmische Autobiografie. Basierend auf Gesprächen mit Lars Bergström hat Bergman ein Werk über die Filme geschaffen, die er als Drehbuchautor und Regisseur geprägt hat. In sechs Kapiteln, ergänzt durch reichhaltiges Bildmaterial und eine detaillierte Filmografie, beleuchtet er die Hintergründe der einzelnen Filme und räumt mit vielen Mythen auf, die andere über ihn verbreitet haben. Häufige Motive seiner Erinnerungen sind Kindheit und Jugend sowie die Beziehung zu seinen Eltern – eine Art Introspektion und Suche, die wir aus seinen Filmen kennen. Diese letzte veröffentlichte Sammlung von Erinnerungen widmet sich jedoch der filmischen Schaffensweise, den Dreharbeiten und der Zusammenarbeit mit Schauspielern und Kollegen. Besonders für diejenigen, die mehr über die Entstehung von Filmen wie „Die Erdbeeren“, „Das siebte Siegel“, „Schande“, „Das Schweigen“ und „Szenen einer Ehe“ erfahren möchten, ist dieses Buch von großem Interesse.

Hat Chinatown die Regeln des schwarzen Genres geändert? Was bedeutete die episodische Struktur von Pulp Fiction für das Kino? Wie wirken sich seine vielfältigen Sichtweisen auf die Realität in Rashomon aus? Dieses Buch beantwortet eine Vielzahl von Fragen zum Thema Kino und gibt einen Überblick über die besten Filme, die die siebte Kunst in den letzten hundert Jahren produziert hat. Mit klarer Sprache, Vintage-Postern, ikonischen Filmstills und Original-Infografiken untersucht The Cinema Book die Charaktere, Handlungen und Themen von mehr als hundert Filmen, die ihre Spuren hinter der großen Leinwand hinterlassen haben. Sowohl der Filmesser als auch der gelegentliche Filmfan werden in diesem Buch eine neue Perspektive auf ihre Lieblingstitel finden und filmische Schätze entdecken, die sie nicht missen möchten.

Ein Sommer auf dem Land in einem alten, zerfallenen Haus, eine lebhafte große Familie mit Kindern, Tanten, Kusinen und Mägden, Spiele auf den Wiesen und im Wald - eine schwedischen Idylle. Doch der achtjährige Pu bekommt immer wieder zu spüren, wie nah in dieser Welt das Heitere neben dem Grausamen steht, wenn der ältere Bruder ihn quält und frotzelt, wenn die Erwachsenen sich streiten. Zwischen den Bildern der Kindheit taucht in eingeschobenen Episoden das alter ego des kleinen Pu, Ingmar Bergman, auf. Selbst nun schon fast ein alter Mann, sucht er angesichts des Todes seines Vaters dessen Verhalten und die vieldeutigen Ereignisse der Kindheit zu verstehen.

Der bekannte Filmregisseur (Jg. 1918) beschreibt das eheliche Zusammenleben seiner Eltern - von der bedingungslosen grossen Liebe gegen alle gesellschaftlichen Konventionen bis zum Jahrzehnte währenden Arrangement.

Schweden 1925: Die 36jährige Anne Egermann, seit 12 Jahren Pfarrfrau und Mutter zweier Kinder, beichtet ihrem Konfirmationspfarrer, dass sie ein aussereheliches Verhältnis mit einem Mann hat, zu dem sie auch körperlich sehr hingezogen fühlt. Auf dessen dringendes Anraten - Wahrhaftigkeit ist oberste Christenpflicht - gesteht sie dies ihrem Mann, und die Katastrophe, an der 3 Menschen seelisch zugrundegehen, nimmt unabänderlich ihren Lauf (1995 durch Liv Ullmann verfilmt).

Der Dynamik seiner Erinnerung und Assoziationen folgend beschreibt der schwedische (Film-)Regisseur (Jg. 1918) Stationen seines Lebens - eines Lebens, voll von künstlerischen Erfolgen und privaten Katastrophen; - ein bemerkenswertes Zeugnis selbst-kritischer Reflexion.

Lizenzausgabe mit freundlicher Genehmigung des Carl Hanser Verlag, München/Wien Titel der Originalausgabe "Fanny och Alexander" P.A. Norstedt /Söners Förlag, Stockholm 1982 Aus dem Schwedischen von Hans-Joachim Maass

Johann und Marianne erleben den schmerzhaften Prozess der Zerstörung ihrer scheinbar glücklichen Ehe, bis sich nach Jahren eine neue Art des Verstehens zwischen ihnen entwickelt.

German

Whether one admires Ingmar Bergman's films or not, his importance in the history of cinema cannot be minimized. Bergman, more than any other film-maker, made cinema a respectable study, a field for scholars and intellectuals as well as reviewers. The foremost director of the art film, Bergman has suddenly, since Cries and Whispers and Scenes from a Marriage, become a film-maker whose work appeals to a broader audience as well. Why are Bergman;s films so compelling? Why are they more talked and written about than any other film-maker's? Approaching Bergman's life and work from a host of analytical perspectives rather than from the narrow focus of a single scholar or critic, Ingmar Bergman presents articles by psychiatrists, clergymen, academics, and film-makers. The twenty-five authors are from England, Scandinavia, Canada, and the United States. Contributors such as Robin Wood, Susan Sontag, and Penelope Gilliatt discuss every film, from Bergman's earliest work through Scenes from a Marriage. Bergman himself is represented by his own famous essay "each Film Is My Last," as well as through a major interview with Charles Thomas Samuels. The emphasis is on non-evaluative criticism - criticism that is neither positive nor negative but illuminating. The result is an invaluable aid to understanding and appreciating existing Bergman's films - as well as those to come.

A masterful study of the disintegration of marriage and an insightful psychological portrait of a woman, a man, and their love. Marianne and Johan have been happily married for ten years, living a harmonious, bourgeois life while raising two children. However, over time, something begins to deteriorate in their ideal relationship. Tensions arise, leading to increasing alienation and misunderstanding. Years later, they find themselves in a completely different situation. Each has coped with the crisis in their own way, and from the ashes of their relationship, two new individuals begin to emerge. "Scenes from a Marriage" is a literary account of Ingmar Bergman's famous film, in which the director showcases his profound understanding of married life and human psychology.

Český výbor Bergmanových filmových povídek zahrnuje sedm příběhů vybraných tak, aby zachycovaly autorův umělecký vývoj a ilustrovaly tematickou rozrůzněnost, ale i myšlenkovou kontinuitu jeho díla. Stále a znovu , někdy v otevřenější, jindy zašifrovanější podobě, se zde opakují základní životní otázky: Jaký je vlastně smysl lidské existence? Které faktory je v ní třeba považovat za primární, rozhodující a které ne? Do jaké míry lze či nelze ospravedlnit obětování lásky, přátelství ve prospěch vlastní seberealizace?

Obsahuje štyri filmové poviedky: Jesenná sonáta Fanny a Alexander Šepoty a výkriky Dotyk

Začátkem 80. let Ingmar Bergman sice víceméně uzavřel svou režisérskou dráhu, ale i nadále se věnuje psaní filmových povídek. V centru pozornosti Nevěry stojí rozporuplný vztah muže a ženy. Vypravěč příběhu, stárnoucí režisér, jednoho dne zaslechne jakýsi hlas. Přízrak, kterému hlas patří, se brzy změní v jeho někdejší přítelkyni a kolegyni, herečku Marianne. A ta začne vzpomínat na klíčovou událost svého života.

Čtyři povídky fenomenálního režiséra poprvé v českém překladu. Existenciálně psychologické povídky (filmové scénáře), kterým dominuje téma mezilidských vztahů, zejména partnerských, vycházejí z Bergmanových stejnojmenných filmů. Hodina vlků, Hanba, Náruživost patří k ostrovní trilogii označované podle místa natáčení, kde slavný režisér strávil podstatnou část svého života. Poslední povídka Ze života loutek rozpracovává téma manželského života a je považována za pendant ke slavným Scénám z manželského života.

Dva texty slavného švédského režiséra a spisovatele.

Na 50. léta minulého století Ingmar Bergman vzpomínal jako na nejšťastnější období svého života. Strávil je převážně v jihošvédském Malmö, kde působil jako režisér a umělecký šéf Městského divadla. Zde také uvedl hry, obsažené v této knize povídek: Večer kejklířů, Úsměvy letní noci a Tvář. Všechny tři se odehrávají v minulosti, jejich témata, v neposlední řadě nebezpečná úskalí partnerských vztahů mužů a žen, jsou však nenostalgicky dnešní a stále aktuální.

Rozsáhlá rodinná měšťanská freska z počátku minulého století se očividně zrodila z Bergmanových autobiografických vzpomínek na dětství, i když těžil i z bohaté dětské fantazie. Titulními postavami příběhu, jsou dvě děti ­- Fanny a Alexandr ­- které ze svého dosud šťastného domova přicházejí do prostředí prosáklého strachem, falší a chorobnou askezí.

V románu obsadil autor do role protagonistů své rodiče. Na základě skutečných výpovědí, deníků i dojmů, které v něm vyvolaly dochované fotografie, rozvíjí strhující příběh rozporuplného a ambivalentního milostného a manželského vztahu protestantského kněze Henrika Bergmana, schopného a ochotného obětovat vše svému domnělému poslání, a Anny Akerblomové, dívky zoufale toužící po alespoň trochu normálním životě.

Ingrid Bergman, dreifache Oscar-Preisträgerin, erzählt ihre eigene Geschichte sowohl auf der Bühne als auch im privaten Leben. Das Buch beschreibt ihre Beziehungen zu den Persönlichkeiten, die sie kannte und mit denen sie arbeitete, darunter Selznick, Garbo, Bogart, Gary Cooper und Ingmar Bergman. Vor allem offenbart sie die Geschichte ihres persönlichen Lebens – ihre Kindheit in Schweden, ihre Ehen (einschließlich ihrer dramatischen und umstrittenen Flucht mit Roberto Rossellini) und in den letzten Jahren ihren Kampf gegen den Krebs. Sie starb 1982.

Text divadelní hry Ingmara Bergmana doplněný faktografií o její inscenaci v Národním divadle v Praze.

Povídka o jednom prázdninovém víkendu malého chlapce, později slavného filmového režiséra a spisovatele.