Kimberly Elam Bücher

In ihrem Bestseller Rastersysteme zeigt Elam wie viele der visuellen Beziehungen, die gutes Design ausmachen, auf Proportion, Symmetrie und anderen geometrischen Systemen basieren. Jetzt richtet Elam ihre Aufmerksamkeit auf eines der am meisten vorkommenden und vielleicht am wenigsten verstandenen Systeme der visuellen Organisation, das Raster. Rastersysteme, ein grA1/4ndlich recherchiertes Buch mit A1/4ber 100 informativen Beispielen vom Bauhaus bis zur zeitgenAssischen Nikewerbung, vermittelt dem Leser einen weiten Aoeberblick A1/4ber Prinzipien des Schriftlayouts und zeigt darA1/4ber hinaus auf, wie man typografische Kompositionen Schritt fA1/4r Schritt analysieren kann. Elam schlAgt Designstrategien vor, die A1/4ber pure Funktion hinausgehen und mit deren Hilfe Raster als ein Mittel wahrhaft dynamischer Kommunikation verwendet werden.

Typografische Anordnungen waren schon immer komplexe Systeme, in denen viele Faktoren zusammenspielen a Hierarchie, Leserichtung, Lesbarkeit und Kontraste. In Typografische Systeme untersucht Kim Elam, Autorin der Bestseller Gestaltungsraster und Proportion und Komposition, acht grAssere strukturelle Systeme, die A1/4ber die traditionelle Ordnung im Raster hinaus gehen. Darunter befinden sich zufAllige, strahlenfArmige, modulare und bilaterale Systeme. Sie fA1/4hrt den Leser durch Aoebungen und Studien zu professionellen Beispielen und zeigt eine grosse Auswahl von GestaltungslAsungen auf. Wer die wichtigen Systeme der visuellen Organisation versteht, kann Worte oder Bilder leicht in Strukturen oder Strukturkombinationen anordnen. Jedes System a von der strukturierten Achse zur nonhierarchischen strahlenfArmigen Anordnung - wird von der Autorin klar und mit Substanz erklArt, so dass der Leser die komplexen und schwierigen Kompositionen kennenlernt. Typografische Systeme ist der sechste Band der Erfolgsreihe Design Briefs, von der weltweit A1/4ber 100 000 Exemplare verkauft wurden.

Kimberly Elam führt den Leser auf eine geometrische Reise und gibt Einsicht in den Designprozess, indem sie visuelle Beziehungen untersucht, die sowohl auf mathematischen Prinzipien als auch auf grundlegenden Eigenschaften des Lebens basieren. Elams Erklärungen machen die mathematischen Beziehungen, die sich hinter diesen Designs verbergen, offensichtlich, und ihre Einführung in die Technik der visuellen Analyse macht dieses Buch zu einer unerlässlichen Hilfe für jeden, der grafisch arbeitet. Die Autorin behandelt dabei nicht nur die klassischen Proportionierungssysteme wie den Goldenen Schnitt und wurzelbasierte Rechtecke, sondern auch weniger bekannte Systeme wie z.B. die Fibonaccifolge.

This collection features insights from prominent critics across Britain, North America, and Italy, focusing on women's contributions to theater during the Romantic period. It highlights influential figures like Elizabeth Inchbald and Joanna Baillie while addressing themes such as women's history plays, ethics, sexuality, and the politics surrounding drama and performance. Additionally, it explores the roles of women as managers and producers, emphasizing their significant yet often overlooked impact in the theatrical landscape of the time.

Introduction to Three-Dimensional Design provides graphic design students with an often overlooked but essential body of knowledge. It challenges the student to clearly communicate the three-dimensional principles of art and design with intent and meaning through drawings and three-dimensional models. Each of the four projects is carefully crafted and meticulously detailed to focus on the key concepts, from initial sketches through experimental prototypes to the final model solution: "Mask", for example, employs contrast as a means of intensifying communication through juxtaposition, while "Wire Icons" transforms the continuous graphic line from two to three-dimensions to capture volume and space. The book's objective is to enable students to deeply internalize, learn, and understand the elements and principles of three-dimensional design.

Kimberly Elam argues that all great graphic design is based on a grid, even if only to subvert it. Illustrated with over 100 examples, this text explores the potential of grid based design and demonstrates how grids can underlay truely creative typography.

Pisanie na klawiaturze, poruszanie myszką lub rysikiem to jedyne wrażenia dotykowe, jakich doświadcza wielu projektantów w dzisiejszym cyfrowym świecie. Wprowadzenie do projektowania przestrzennego zachęca do zmiany tego trendu, dostarczając studentom niezbędnej wiedzy na temat zasad projektowania przestrzennego. Do tego celu wykorzystuje analizę rysunków i tworzenie modeli. Każdy z czterech projektów opisanych w książce – będących wynikiem serii eksperymentów edukacyjnych – został tak opracowany, aby skupić się na najważniejszych pojęciach: skali, proporcji, równowadze, rytmie, akcentowaniu i harmonii. Projekt Maska wykorzystuje kontrast jako sposób na wzmocnienie komunikacji; Symbole z drutu przenoszą graficzną linię ciągłą z dwóch do trzech wymiarów; Papierowe jedzenie łączy teksturę i kolor z uproszczonymi kształtami w trójwymiarowych reprezentacjach produktów spożywczych; projekt Akrylowe ptaki wykorzystuje nakładające się płaszczyzny, aby uchwycić objętość i przestrzeń modelowanego obiektu. Każdy projekt omówiony w tej książce – pierwszej tego rodzaju, skierowanej do studentów wzornictwa i sztuki – pozwala zrozumieć i zastosować w praktyce zasady projektowania przestrzennego.