Jürg Laederach Reihenfolge der Bücher (Chronologisch)

Im Februar 2002 lädt das Schweizer Radio DRS die Autoren Jürg Laederach und Michel Mettler zu einem Gespräch über Jazz ein. Ausgehend von dieser Begegnung im Aufnahmestudio entwickelt sich ein intensiver E-Mail-Diskurs, zunächst über Musik, dann, von der Tonspur des Lebens abweichend und immer wieder fulminant zu ihr zurückkehrend, eine laufende Mitschrift des All­tags, hier ausschließlich aus der Feder von Jürg Laederach, einem großen Meister der Freisprechprosa. Einmal mehr betört er mit vokabularischer Brillanz und der frappierenden Winkelschiefe seiner Art, das zu sehen, was wir, bevor wir ihn lasen, »Wirklichkeit« nannten. Ausgewählte Teile dieser Minutenmitschriften Jürg Laederachs gibt Michel Mettler heraus. Ergeb­nis ist Depeschen nach Mailland, ein Stück Stegreifliteratur, dessen improvisato­rischer Drive so mitreißend ist, daß der Leser sich fragt: Warum bloß ist dies eines der ersten E-Mail-Bücher?

Seit der Aufklärung setzten wir das »Obskure« mit dem Dunklen und Verdächtigen gleich: Was mit den Mitteln der Vernunft nicht zu begreifen ist, soll beseitigt werden. Der Held in Thomas der Dunkle (1941) wendet sich gegen eine leichtfertige Ablehnung des Obskuren und bekennt: »Aber wer mich betrachtet hat, hat gefühlt, daß der Tod sich auch zur Existenz gesellen und den entscheidenden Satz prägen kann: Der Tod existiert.« Blanchots Schreiben umkreist Begriffe wie Stille, Abwesenheit und Vergessen, mit denen er unsere Erwartungshaltung immer wieder aufs Neue auf die Probe stellt. Unverrückbar steht hinter allem die Gewissheit, dass der Tod als nie zu erfassende existenzielle Not unser Leben bestimmt. Blanchots Werke, stilistisch erinnernd an Franz Kafka und den Marquis de Sade, entmachten die herkömmlichen Kategorien des Erzählens, sie proklamieren ein neues Verständnis von Raum, Zeit und Stimme und reißen Grenzen ein zwischen theoretischem und Prosawerk. Thomas der Dunkle zeigt alle Facetten von Blanchots Erzählkunst: Erinnerungen und innere Monologe beherrschen das Geschehen in surrealen Welten. Mit seinen Schriften nahm er maßgeblich Einfluss auf Poststrukturalismus, Diskurstheorie und den Nouveau Roman. Die Werke von Theoretikern wie Michel Foucault, Jacques Derrida, Jean-Luc Nancy, aber auch diejenigen zahlreicher Dichter und bildender Künstler sind ohne ihn nicht zu denken.

Die Entdeckung, die ich machte, war körperlich und emotional zerstörerisch. Ich fühlte mich fasziniert und ausgelöscht, was zu einem überwältigenden Schmerz führte. Trotz der Dunkelheit und meiner unsicheren Verfassung war mir alles klar, doch die Schmerzen schienen aus einer anderen Zeit zu stammen, unerträglich und unpersönlich.

Alphabetisches Afrika, Walter Abishs erstes Roman, ist ein außergewöhnliches sprachliches Kunststück, eine hohe Komödie, die in einem imaginären dunklen Kontinent spielt, der mit unaufhaltsamer Präzision expandiert und kontrahiert, während der Autor nacheinander die Buchstaben des Alphabets hinzufügt und dann wieder entfernt. Während die "geoglyphische" afrikanische Landschaft entsteht und zerfällt, wird sie unter anderem von einer Armee von Treiberameisen angegriffen, von Sansibar überfallen, von der Transvestitenkönigin Quat aus Tansania orange gestrichen und wird zum Jagdgebiet für ein Paar mörderischer Juwelendiebe, die ihre nymphomanische Geliebte verfolgen.

Wie Alain Robbe-Grillet, Georges Perec und die großen Oulipo-Autoren konstruiert der Schweizer Schriftsteller Jürg Laederach nahtlose Erzählungen, die auf raffinierten Kompositionsstrategien basieren. Das Telefon weigert sich zu läuten. Ich sitze hier in der 82. Straße; nein, in der 83.; nein, in der 81.; ich vergesse, wo ich bin. Das Telefon weigert sich zu läuten, mich aus dieser erzwungenen Einsamkeit zu reißen, die ich nur zu gut kenne. Diese Einsamkeit, die mich krank macht und mich zu Tränen rührt, aber sicherlich nicht zu Tränen des Mitgefühls. Ein Anruf muss gleich aus dem Village kommen und mir die Gesellschaft bieten, die ich verzweifelt wünsche. Das Telefon klingelt nicht. Die Klingel funktioniert nicht. Geschrieben nach Jürg Laederachs dritter Reise nach New York Ende der 1980er Jahre, wurde 69 Arten als ein Text gefeiert, der "ein zukünftiges Europa voraussagt, wenn die Grenzen sich auflösen." Laederachs Texte, so Abish, "funktionieren als ein Scangerät. Charaktere verschwinden, tauchen wieder auf. Es gibt etwas Unbarmherziges... Alles ist vergänglich. Keine Sentimentalität. Kein Festhalten an der Vergangenheit. Alles steht kurz davor, verworfen zu werden. Alles steht kurz davor, sich aufzulösen. Alles hallt mit bevorstehender Veränderung."

Emanuel, der Protagonist, möchte eine Autobiographie ohne Helden und ohne echtes Ich schreiben. Er thematisiert alles, um Dunkelzonen zu vermeiden, erkennt jedoch, dass er nur ein begrenztes Ich hat. In seiner Biographie beschäftigt er sich mit Literaturgeschichte und formt aus seinen Erfahrungen zwei Frauen, Agnes und Tamara, zu denen er ambivalente Beziehungen aufbaut.

German

Der Autor reflektiert über seine geringen Gesetzesverstöße und die Bestrafungen, die er erlitten hat. Er stellt in Frage, ob seine Bestrafung ein Verbrechen war, das ihm Glück brachte. Er thematisiert das Verhältnis zu Gesetzen und die Bedeutung der Perspektive, ob man die Gesetze macht oder bricht.