In seinen frühen Gemälden reagiert Marc Chagall (1887–1985) auf die Strömungen seiner Zeit wie Fauvismus, Kubismus, Suprematismus und Surrealismus. Voller Poesie und Eigensinn zelebriert er sein persönliches Erleben auf erzählerische und theatralische Weise. Die Publikation widmet sich den Ursprüngen der Chagallschen Formsprache, Farbgebung und Symbolik und zeichnet prägende Einflüsse und Stationen im Leben des wegweisenden Avantgardisten anhand früher, abstrakter ebenso wie figurativer Werke nach: Deren narrative Elemente und folkloristische Motive, ihre leisen Anklänge von Nostalgie, inspirieren nicht nur Gefühl und Fantasie des Betrachters, sondern verweisen zugleich auf Chagalls Aufenthalt in Paris vor dem ersten Weltkrieg, seine Reise nach Berlin und dortige Ausstellung in der Galerie Herwarth Walden 1914 sowie die Jahre um die Zeit der Revolution, die er in seiner russischen Heimat verbrachte. Ausstellungen: Kunsthaus Zürich 8.2.–12.5.2013 Tate Liverpool 7.6.–29.9.2013
Monica Bohm-Duchen Bücher




Daghani
- 128 Seiten
- 5 Lesestunden
Dorothy Bohm is widely considered one of the doyennes of British photography. To date, however, there has not been a major retrospective of her career and oeuvre, which span six decades (from the 1940s to the present day) and several continents. This situation is to be changed by an exhibition of some 250 of her photographs at Manchester Art Gallery in 2010. The accompanying book, the most detailed and comprehensive to date, is also the first publication of its kind. Lavishly illustrated with numerous full-page reproductions of the photographs displayed at the exhibition, as well as others not exhibited, the book contains three substantial essays, which cover Bohm's life, her work within the history of photography and visual culture, and her status as a female photographer. The work concludes with an extensive and easy-to-use index of thumbnail reproductions of her work.