The play offers a portrayal of the societal norms and character traits of ancient Rome rather than a historical account of Catiline's conspiracy. Voltaire emphasizes that while the events may not be accurate, the essence of figures like Cicero, Catiline, Cato, and Cæsar is authentically captured. Readers can expect to witness the courage and virtue characteristic of these historical figures, showcasing their genius through a dramatic lens rather than a factual recounting.
Set against the backdrop of 18th-century literary experimentation, this work explores the themes and structure of Greek drama through a modern lens. Voltaire's Dedicatory Letters to the Duchess of Maine provide insights into the artistic intentions behind the production, highlighting its significance in both the literary world and public discourse of the time. The text invites readers to reflect on the enduring impact of classical themes in contemporary storytelling.
Set against a backdrop of political intrigue and familial strife, the narrative explores the tumultuous reign of Herod and the aspirations of his lineage. Salome's powerful influence is central as she navigates the treacherous waters of loyalty and ambition in a kingdom fraught with unrest. The story delves into themes of power, identity, and the burdens of leadership, highlighting the tensions between the ruling class and the volatile populace of Israel. The characters grapple with their legacies and the shifting tides of loyalty amidst external pressures from Rome.
Set in 1387, this historical tragedy unfolds the moral turmoil of a duke of Brittany who orders the assassination of the constable of Clisson. After the act, the duke is consumed by despair and regret over his command. In a surprising twist, the lord of Bavalan reveals that he chose to disobey the order out of loyalty to the duke, highlighting themes of friendship, guilt, and the consequences of power. The narrative explores the psychological conflict between duty and morality in a time of political strife.
Written when Voltaire was just nineteen, this play premiered in 1718 and captivated audiences for forty-five nights. The lead role of Oedipus was performed by the renowned actor Du Frêsne, while the talented Madame Desmarêts portrayed Jocaste. Notably, this edition restores the character of Philoctetes to its original form as seen in the play's first performance, highlighting its historical significance and the early contributions of Voltaire to French theatre.
Wie findet man das Glück und die Liebe in dieser Welt voller Bosheit, Grausamkeit und Ungerechtigkeit? Voltaires naiver und unbedarfter Held Candide, dem man beigebracht hat, alles auf Erden sei gut und vollkommen, stolpert auf seiner irrwitzigen Reise durch zwei Kontinente von einer Katastrophe in die nächste. Nur im sagenhaften Land Eldorado mit seinem unermeßlichen Reichtum und seinen friedfertigen Bewohnern, die auf roten Schafen reiten und weder Kriege noch Religionsstreitigkeiten kennen, scheint sein Ideal von der besten aller Welten verwirklicht. Doch kaum ist er zurück in Europa, folgt die Ernüchterung: Sein reines Herz, seine unschuldige Liebe und seine Gutgläubigkeit dienen seinen Mitmenschen nur dazu, ihn zu betrügen und auszubeuten. Und doch begegnet ihm am Ende auf einem kleinen Bauernhof ein bescheidenes Glück – mit einem der berühmtesten Sätze der Weltliteratur: »Wir müssen unseren Garten bestellen.« Voltaires satirischer Roman »Candide ou l'optimisme«, der schon kurz nach seinem Erscheinen verboten und öffentlich verbrannt wurde, steckt voller Komik und bitterem Witz, und er enthält auch nicht wenige erotische Anspielungen. Auch für uns heutige Leser dürfte der Text überaus aktuell sein – in einer Zeit, in der es wieder notwendig ist, an die Ideen der Aufklärung zu erinnern. Die Neuübersetzung von Tobias Roth und Klaus Ensikats aquarellierte Federzeichnungen machen das Buch zu einem besonderen Lesevergnügen.
The story centers on Formosanta, the stunning daughter of King Belus of Babylon, whose beauty inspired renowned sculptures. At eighteen, her father seeks a worthy husband for her, but an ancient oracle complicates matters, stating she can only marry the one who can bend the legendary bow of Nimrod. This quest for a suitor sets the stage for a tale of love, destiny, and the challenges of fulfilling an ancient prophecy, highlighting themes of beauty, pride, and the search for worthiness in relationships.
Voltaire: Mahomet. Trauerspiel in fünf Aufzügen »Le fanatisme ou Mahomet le Prophète«. Uraufführung 1741 in Lille. Erstdruck 1742 in Brüssel. Deutscher Erstdruck in einer anonymen Übersetzung Braunschweig, 1748. Hier in der Übersetzung und Bearbeitung von Johann Wolfgang Goethe, Cotta, Tübingen 1802. Vollständige Neuausgabe. Herausgegeben von Karl-Maria Guth. Berlin 2015. Umschlaggestaltung von Thomas Schultz-Overhage unter Verwendung des Bildes: Charles Russell, Arabische Straßenszene, 1908. Gesetzt aus Minion Pro, 11 pt.
Set in a comedic framework, this French play explores themes of prejudice and societal norms through the character of Nanine. Written in ten-syllable verses, it offers a critique of the absurdities found in rhymed comedies. The narrative unfolds with wit and humor, showcasing how characters confront and overcome their biases. The play invites audiences to reflect on the impact of preconceived notions within the context of love and relationships.