Norman Rosenthal Bücher
Sir Norman Rosenthal ist ein britischer Kurator, der von 1977 bis 2008 als Ausstellungssekretär der Royal Academy tätig war. Seine Arbeit konzentriert sich auf die Kunstszene und ihre breiteren gesellschaftlichen und politischen Zusammenhänge. Mit einem tiefen Verständnis für zeitgenössische Kunst prägte er die Programme wichtiger Institutionen und machte dem Publikum eine breite Palette internationaler künstlerischer Ausdrucksformen zugänglich. Sein Einfluss reicht über die bloße Ausstellung von Kunst hinaus; er ist zu einer wichtigen Stimme in Diskussionen über die Rolle der Kunst in der modernen Welt geworden.
Deelnemende kunstenaars: John M. Armleder, Richard Artschwager, Miroslaw Balka, Frida Baranek, Georg Baselitz, Ross Bleckner, Jonathan Borofsky, Jean-Marc Bustamante, James Lee Byars, Pedro Cabrita Reis, Umberto Cavenago, Clegg & Guttmann, René Daniels, IanDavenport, Jiri Georg Dokoupil, Maria Eichhorn, Jan Fabre, Sergio Fermariello, Ian Hamilton Finlay, Fischli & Weiss, Günther Förg, Katharina Fritsch, Gilbert & George, Robert Gober, Ulrich Grlich, Rainer Görss, Federico Guzmán, Peter Halley, Fritz Heisterkamp, Georg Herold, Gary Hill, Jenny Holzer, Cristina Iglesias, Massimo Kaufmann, Mike Kelley, Kazuo Kenmochi, Jon Kessler, Imi Knoebel, Jeff Koons, JannisKounellis, Attila Kovács, Guillermo Kuitca, George Lappas, Otis Laubert, Gerhard Merz, Olaf Metzel, Yasumaso Morimura, Reinhard Mucha, Juan Munoz, Bruce Nauman, Cady Noland, Marcel Odenbach, Albert Oehlen, Philippe Perrin, Dmitri Prigov, Richard Prince, Gerhard Richter, Thomas Ruff, Edward Ruscha, Juliao Sarmento, Julian Schnabel, Cindy Sherman, Mike and Doug Starn, Haim Steinbach, Rosemarie Trockel, Bill Viola, Jeff Wall, Franz West, Rachel Whiteread, Bill Woodrow, Christopher Wool, Vadim Zakharov
Georg Baselitz gehört zu den bedeutendsten deutschen Künstlern der Nachkriegszeit, der auch international hoch geschätzt wird. Er ist bekannt für sein expressives und provokantes Werk, das jedoch auf herausfordernden konzeptuellen Überlegungen basiert, die man durch die Schriften und eigenen Aussagen des Künstlers am besten versteht. Neben seinen Formulierungen einer höchst individuellen Ästhetik bilden Baselitz’ Reflexionen über Kunst und Gesellschaft, seine deutsche Identität und die Wechselwirkung zwischen Autobiografie und Geschichte die Basis dieser repräsentativen Schriftenauswahl. Der Band vereint zwei verschiedene Texttypen: Zum einen Baselitz’ eigene Schriften, die Absichtserklärungen beinhalten ebenso wie Fragmente über Einflüsse, Inspirationen und öffentliche Reden. Zum anderen ermöglichen Interviews mit Kritikern und Kunsthistorikern einen direkten Zugang zur Gedankenwelt dieses ungewöhnlichen, kreativen Geistes. Die Interviews schlagen einen weiten Bogen und reichen vom detaillierten Gedankenaustausch über bestimmte Werke bis zu Grundlagendiskussionen über Kunst. Der Leser erhält durch diese Zusammen-schau verschiedenster Texte aus unterschiedlichen Jahrzehnten einen intimen Einblick in die Beziehung des Malers zu seinem Œuvre.
Rosenthal, who first described Seasonal Affective Disorder (SAD) and is the foremost authority on the subject, offers an up to date guide to overcoming the miseries and that millions experience with the changing seasons. In his lively style, Rosenthal offers advice on how to identify, treat and overcome both winter and summer varieties of seasonal affective disorder, as well as the less severe yet bothersome winter blues.
Transcendence
- 320 Seiten
- 12 Lesestunden
Demystifies the practice and benefits of Transcendental Meditation for general audience who may have heard about the method but do not necessarily know what it is, how it is learned, or what they stand to gain, physically and emotionally, from achieving transcendence.
Book by Royal Academy of Arts (Great Britain);Archer, Michael
Lucian Freud, Portraits
- 71 Seiten
- 3 Lesestunden
Lucian Freud zählt zu den führenden Porträtisten der Gegenwartskunst. Sein ungeschönter Blick auf den menschlichen Körper setzt neue Maßstäbe für Porträt- und Aktmalerei, vor allem durch Werke mit pastosem Farbauftrag. Dieser Band widmet sich erstmals Freuds grafischem Œuvre, das über sechs Jahrzehnte außergewöhnliche Radierungen umfasst. Diese Werke bieten einen privaten Einblick in sein Schaffen und werden in hochwertigen Abbildungen präsentiert. Freuds Vorliebe für dramatisch beschnittene Figuren vor leerem Hintergrund erzeugt eine bemerkenswerte psychologische Spannung und formale Abstraktion. Während seine Gemälde weithin bekannt sind, waren seine Radierungen, die einen wichtigen Teil seines Schaffens darstellen, der Öffentlichkeit bisher wenig zugänglich. Diese Radierungen zeigen meist Freunde, Familienmitglieder oder andere Künstler, die während der Sitzungen vor seiner Staffelei saßen. Freud zeichnete direkt auf die Kupferstichplatten, wobei feine Linien ausdrucksvolle Körper formten, die anschließend auf Papier gedruckt wurden. Der Band überzeugt durch eine Fülle brillanter grafischer Arbeiten und enthält einen Beitrag des renommierten Kurators Norman Rosenthal, der Lucian Freud persönlich kennt.
