Giovanni Pascoli, eine Schlüsselfigur der italienischen Literatur des späten 19. Jahrhunderts, erforschte die intimen und inneren Dimensionen poetischer Empfindungen. Seine Philosophie, die in „Il Fanciullino“ dargelegt wurde, setzte sich für die Wertschätzung des Besonderen und Alltäglichen ein und plädierte für eine Rückkehr zu einer kindlichen und primordialen Perspektive. Pascoli glaubte, nur der Dichter könne diese innere „kleine Kind“-Stimme ausdrücken, und beanspruchte damit eine einzigartige, fast anachronistische Rolle als moralischer und tröstender Führer. Sein Werk bewegt sich in einem komplexen Zusammenspiel zwischen klassischer Tradition und aufkommenden dekadenten Themen, tief geprägt von persönlichen psychologischen Strömungen.
Das Buch ist eine Reproduktion eines kulturell bedeutenden Werkes, das als Teil des Wissensfundaments unserer Zivilisation gilt. Es bietet Einblicke in die ursprünglichen Inhalte und bleibt der Originalfassung treu, einschließlich der ursprünglichen Urheberrechtsvermerke und Bibliotheksstempel. Diese Merkmale verleihen dem Werk einen historischen Wert und ermöglichen dem Leser, die Entwicklung des Wissens und der Kultur nachzuvollziehen.
Gedichte
Giovanni Pascoli markiert den Beginn des 20. Jahrhunderts in Italien mit seiner lyrischen Verbindung von Mensch und Natur. Seine Gedichtbände »Myricae« und »Canti di Castelvecchio« reflektieren den Gegensatz zwischen urbaner Realität und ländlicher Intimität. Pascoli nutzt Klangfarben und ein ökologisches Bewusstsein, um die Natur lebendig zu gestalten.
This acclaimed work, recognized with the 2020 Raiziss/de Palchi Translation Award, showcases the beauty and depth of its poetic language. The translation captures the essence of the original text, bringing forth themes of identity, culture, and human experience. Readers will find a rich tapestry of emotions and vivid imagery that resonates across different contexts, making it a significant contribution to contemporary literature. The award highlights its excellence in translation, emphasizing the importance of cross-cultural dialogue through poetry.
An impassioned exploration of Dante Alighieri's Divine Comedy, this work delves into the complexities of Dante's thought and its profound implications. Pascoli combines poetic expression with critical analysis, reflecting on the challenge of fully grasping Dante's intentions. He aims to illuminate the obscurities within Dante's writing, emphasizing the elusive nature of understanding. Through this scholarly investigation, readers are invited to engage with the depths of Dante's genius and the transformative power of his literary legacy.
Renowned for his contribution to modern Italian poetry, Giovanni Pascoli's work reflects the cultural spirit of late 19th-century Italy, influenced by French Symbolism and Decadentism. His poetry showcases a distinctive voice, utilizing traditional meter, onomatopoeic language, and a rich multilingual vocabulary. Pascoli's evocative portrayals of nature are marked by haunting imagery and a profound sensitivity, bridging classical traditions with contemporary themes.
Pascoli stands in the doorway. He is both a last romantic and Italy's first modern poet. Beloved for his poems of family and the nest, he is also one of the first voices of modern depth psychology. Steeped in the Italian landscape and drawn into the spell of little creatures, he catches the natural world with scientific accuracy, becoming one of our earliest ecological poets. A revolutionary who writes with emotion about the rural poor, he also reports on the first wave of Italian immigrants to the new world. This collection assembles Giovanni Pascoli's central and prophetic study of the imagination, O Little One, an extensive selection of poems delineating his long career, and a late and previously untranslated essay on the poetry of dead languages. The translator's introduction examines Pascoli's place as a liminal figure, situated at the conjunction of multiple worlds, casting a visionary light on whatever he beholds.