Published in 2003, this literary history offers a comprehensive exploration of significant works from the Anglo-Saxon period to 21st-century postmodernism, making the vast landscape of British, Irish, and American literature more accessible. It emphasizes notable prose, poetry, drama, and nonfiction, particularly focusing on literature published after 1900 that remains relevant in academic discussions today. A distinctive feature is the integration of visual material, including 160 images in the text and a CD-ROM containing the full text along with 460 illustrations, many in color. This visual component highlights the interplay between literature and art throughout various periods. The book presents both highbrow literature and popular works, providing insights into what academic critics recommend and what the post-capitalist market offers as entertainment. Additionally, it includes discussions on non-fiction genres such as literary criticism, travel writing, and social sciences, as well as contemporary popular genres like crime fiction and fantasy. An appendix features a detailed bibliography for further reading, a glossary of literary terms, chronological tables for British/Anglo-Irish and American literatures, and an index, enhancing the reader's understanding and engagement with the material.
Hans Peter Wagner Bücher






Finanzmanagement und Globalisierung
- 238 Seiten
- 9 Lesestunden
Die jüngste Finanzkrise hat gezeigt, wie sehr die globalisierten Finanz- und Gütermärkte miteinander vernetzt sind. Andererseits suchen immer mehr deutsche Unternehmen durch niedrige Wachstumsraten im Inland ihr Heil in der Globalisierung. Dadurch verändern sich aber die Rahmenbedingungen im Finanzmanagement der Unternehmen grundlegend. Ziel des Buches ist es deshalb, Handlungsoptionen zur Bewältigung der globalisierungsbedingten Anforderungen in der Unternehmensführung aufzuzeigen. Dies geschieht anhand von drei Fallbeispielen, aus denen generelle Empfehlungen für Controlling, Rechnungslegung und Finanzierung abgeleitet werden. Dabei wird die Rolle neuer Spieler und Produkte am Kapitalmarkt ebenso thematisiert wie die Veränderungen im regulatorischen Umfeld von Unternehmen.
Vorwort: Vor einiger Zeit hat Peter Wagner mir seinen Entwurf für ein Buch über das bayerisch-böhmische Glasland im Großraum Waldmünchen gezeigt. Ich war sofort begeistert von diesem einzigartigen Werk, das es in dieser Form noch nicht gab. Wagner stellt die alten Glashütten und Spiegelglasschleifereien in der Region prägnant vor. Seine Zeichnungen und Texte tragen die Handschrift eines Architekten. Besonders ist auch das „Wagner-Format“ des Buches, das es zu einem spannenden Objekt macht. Ich bin überzeugt, dass es viele Liebhaber finden wird. Eine kleine Geschichte zur Entstehung unserer Freundschaft und gemeinsamen Leidenschaft für Glas: 1984 feierte die Firma Nachtmann, mein Arbeitgeber, ihr 150-jähriges Jubiläum. Auf der Suche nach den Wurzeln der Firma lernte ich Wagner als Kreisheimatpfleger und Glashüttenforscher kennen. Zu meiner Überraschung erfuhr ich, dass Michael Nachtmann 1934 die Unterhütte bei Herzogau gepachtet hatte, die Nachtmann Gravur- und Glasschleiferei jedoch bereits seit 1819 existierte. Dies bedeutete, dass die Firma 15 Jahre älter war als gedacht. Die Feierlichkeiten fanden auch in Waldmünchen statt, begleitet von einer großen Ausstellung, zu der Wagner maßgeblich beitrug. Gemeinsam mit Hans-Jörg Schneider brachte er eine Sonderausgabe des Waldmünchner Heimatboten heraus. Die Ausstellung und Wagners Forschungen waren ein großer Erfolg, und seitdem sind wir Freunde und forschen weiter zur böhmisch-b
William Hogarth
- 204 Seiten
- 8 Lesestunden
William Hogarth (1697-1764) war ein innovativer englischer Künstler des 18. Jahrhunderts, der vor allem im Bereich der Graphik und der seriellen Bilderzählung bedeutende Beiträge leistete. Er gilt als Pionier der satirischen Graphik und des Comics, dessen Einfluss bis ins 19. Jahrhundert reicht. Hogarth erlangte europaweite Bekanntheit durch seine sechs Kupferstiche von A Harlot’s Progress (1732), die das Schicksal einer Prostituierten thematisieren, und die acht Stiche von A Rake’s Progress (1735), die das tragische Leben eines „Playboy“-Vorläufers darstellen. Seine technisch brillante Serie Marriage A-la-Mode (1745) über die moderne Ehe zeigt seine geschickte Erzählweise, die an moderne Filmtechniken erinnert und die Betrachterin aktiv einbezieht. Hogarths „character types“ beeinflussten Schriftsteller wie Charles Dickens und seine bissige Satire ähnelt der von Jonathan Swift. Georg Christoph Lichtenberg machte Hogarths Werk durch einen witzigen semiotischen Kommentar gegen Ende des Jahrhunderts zugänglicher. Der kommentierte Auswahlkatalog bietet eine Einführung in Hogarths Biografie, untersucht die unterschiedlichen Interpretationen seiner Werke über die Jahrhunderte und schlägt neue poststrukturalistische Leseansätze vor. Zudem werden Informationen zur Produktion seiner Kupferstiche und zu seinem Zielpublikum bereitgestellt. Der Katalog enthält eine ausführliche Bibliographie und zeigt die ironische, subversive und vielde
Btx auf Ihrem PC
- 220 Seiten
- 8 Lesestunden
The interdisciplinary approach of this study tries to bridge a gap in the field of Puritan Studies, the one between the two camps of intellectual and social science historians. Focusing on the attitudes of the early Puritan church members in New England towards sport and recreation in general, the book attemps to show the differences between Puritan theory and New England reality. At no point in their history were the Puritan leaders able to enforce their secular and ecclesiastical laws. Even within the leadership itself a wide spectrum of opinions on recreation existed. The Puritan preachers reacted to this dilemma in their hortatory sermons, the jeremiads, which were employed to shame the younger generations into comformity by inventing the myth of the godly founding fathers. But the Puritan utopia was condemned to failure from the very start: the church members could not resist temptation.
The essays in this collection focus on the relations between erotic, discourse and ideologies or «mentalités» in the Enlightenment. Although the contributors - literary historians, historians, and art historians - differ in approach and methodology, their common ground is the analysis of various genres of Enlightenment discourse on sex. There is a particular stress on popular writings (sex guides; obscene satire; graphic erotica), which have been neglected by literary historians, as well as on the iconographic discourse in works of art. Approaching eighteenth-century culture on such a broad basis, the essays try to retrieve parts of a «lost world», i.e. the complicated relations between the literary and popular discourse, on the one hand, and, on the other hand, the ideologies and «mentalités» contained in or opposed to this discourse. The contributions thus shed light on important aspects of an age which determined the modern period.
Based on an international conference held in Saarbrücken in June 2017 that was attended by scholars from France, Germany, England and Ireland, the articles gathered in this volume constitute volume 6 of the LAPASEC series (Landau-Paris Studies on the Eighteenth Century). Concerned with intermediality and the circulation of knowledge in the age of Enlightenment, the twelve pieces, divided into four sections, address aspects of theory, discursive intermediality, generic intermediality and the intermediality of objects. In doing so, they take cognizance of what is amiss in the field of intertextual/intermedial studies, i.e. the discussion of its relevance outside narratology as well as a true and interdisciplinary interest in the essentially rhizomatic nature of cultural representations (texts, images, musical pieces and material objects). The ensemble of articles also takes scholarly analysis beyond the dominating fields of literature and art by providing discussions of such neglected genres as travel literature, (para)medical writing and operatic performance. Instead of insisting on the generic separation of cultural representations, this collection demonstrates the advantages of interdisciplinary approaches while laying bare the fascinating if problematic construction of the aesthetics and ideologies shaping principles of cultural representation in the age of Enlightenment