C. Sylvia Weber Bücher

Zur Eröffnung des Museum Würth 2 widmet sich die Ausstellung "WEITBLICK. Reinhold Würth und seine Kunst" Hauptwerken der Sammlung Würth, unter anderem von Horst Antes und Jean Arp, Georg Baselitz, Max Beckmann und Fernando Botero, von Tony Cragg, Rainer Fetting, David Hockney, Alex Katz und Ernst Ludwig Kirchner. Darüber hinaus begegnen die Besucher Arbeiten von Anselm Kiefer und Anish Kapoor, Robert Longo, Edvard Munch, Pablo Picasso, Serge Poliakoff, Sigmar Polke, Gerhard Richter und Victor Vasarely. 0Das gebotene Spektrum wird sich von Erwerbungen der ersten Stunde bis hin zu jüngst erworbenen Positionen erstrecken und somit mehr als 50 Jahre Sammlungsgeschichte abbilden.0Damit erfüllt sich der lang gehegte Wunsch des Unternehmers und Kunstsammlers Reinhold Würth, der Quintessenz der facettenreichen modernen und zeitgenössischen Abteilung der Sammlung Würth einen würdigen Rahmen zu geben ? am Sitz der Konzernzentrale von Würth. 00Exhibition: Museum Würth 2, Carmen Würth Forum, Künzelsau, Germany (permanent exhibition starting 28.06.2020)

Mit der Ausstellung Wunderkunst. Erlesenes aus der Kunstkammer Würth wird die Faszination und Pracht höfischer Kunst- und Wunderkammern aus Renaissance und Barock aufs Neue lebendig. Die fantastischen wie formvollendeten Exponate im DomQuartier Salzburg laden zum Schauen und Staunen ein. Höhepunkte, die erst unlängst Eingang in die über drei Jahrzehnte gewachsene Sammlung fanden, sind in zahlreichen opulenten Bildern in diesem Begleitband dokumentiert. Unter den spektakulären Trouvaillen sind ein Elfenbein-Kruzifix von Georg Petel, des wohl bedeutendsten süddeutschen Bildhauers des 17. Jahrhunderts, der als »deutscher Michelangelo« gepriesen wurde, und die aus Alabaster geschaffene, großformatige Raptusgruppe Herakles und Hippolyte des Hohenloher Bildhauers Leonhard Kern, dessen Werke sich in Kunstkammern und Museen der ganzen Welt finden.

In einer opulenten Schau ist das Musée d’Art moderne de la Ville de Paris mit 200 seiner bedeutendsten Werke zu Gast in der Kunsthalle Würth in Schwäbisch Hall. Mit farbenprächtigen Abbildungen und aufschlussreichen Texten begleitet der vorliegende Katalog diese einmalige Ausstellung. Vierzehn übersichtliche Kapitel bieten einen aufregenden Gang durch die Kunst der Moderne aus Pariser Sicht. Der Streifzug durch die Geschichte von Paris als Weltmetropole der Kunst von 1900 bis zur Gegenwart beginnt mit den expressiven, farbintensiven Malereien der Fauves, darunter Henri Matisse oder André Derain, dokumentiert Entstehung und Entfaltung des Kubismus mit zentralen Werken von Pablo Picasso, Georges Braque u. v. m. und beleuchtet das internationale Phänomen der Schule von Paris. Abstrakte wie figurative Tendenzen werden ebenso lebendig wie die revolutionären Bewegungen von Dada und Surrealismus oder dem Nouveaux Réalisme.

Edvard Munch sieht in der Liebe eine Kraft, die den Tod überwindet, indem neues Leben entsteht. Die Beziehung zwischen Mann und Frau zeigt jedoch auch negative Aspekte wie Eifersucht und bezahlte Gefühle. In Munchs Zyklus „Lebensfries“ wird das Liebesmotiv zentral ausgedrückt. Das Gemälde „Vampir“ verdeutlicht für Munch die problematische Dynamik zwischen den Geschlechtern – nicht physischer Vampirismus, sondern der Versuch der Frau, den Mann durch Liebe zu binden. Im „Lebensfries“ offenbart sich Munchs naturphilosophische Sichtweise, in der Leben und Tod als zwei Stadien im Kreislauf der Natur betrachtet werden. In der lithographischen Version der „Madonna“ wird dieser Kreislauf durch einen Fötus und Spermien am Bildrand symbolisiert. Die Frau erscheint, wenn sie Leben hervorbringt, nicht bedrohlich, sondern heilig. Sie verbindet Unsterblichkeit und Tod und wird so zum Symbol aller unkontrollierbaren Kräfte des Daseins. Edvard Munch (1863-1944) gilt als bedeutender Wegbereiter der modernen Kunst. Seine Ausbildung begann 1881 in Kristiana (heute Oslo). Seine Werke sorgten 1892 auf einer Ausstellung in Berlin für Kontroversen, was zur Gründung der Berliner Sezession führte. Munch beeinflusste als Vorreiter des Expressionismus besonders die deutsche Kunst während seines Aufenthalts von 1892 bis 1907.

Betr. u. a. Werke von Max Bill und Johannes Itten.