Der amerikanische Maler Roy Lichtenstein (1923–1997) fand Ende der 1950er Jahre, nach anfänglichen Zweifeln an seiner Karriere, durch einen Zufall zu seiner einzigartigen Bildsprache. Ein buntes Kaugummibild seiner Kinder inspirierte ihn zu den ikonischen gerasterten Sprechblasenbildern, die zunächst schockierten, ihn jedoch bald neben Warhol und Rauschenberg zu einem Star der Pop-Art machten. Lichtenstein nutzte triviale Alltagsbilder aus Comicstrips und Werbung, was ihn mit Zeitgenossen wie Andy Warhol und James Rosenquist verband, die ebenfalls die Bildwelten der amerikanischen Massenmedien erforschten. Werke wie Look, Mickey! (1961), Drowning Girl (1963) und Whaam! (1963) imitierten die industrielle Drucktechnik mit Rasterpunkten, den Benday-Dots, und verwandelten alltägliche Motive in monumentale Kunst. Dieser Stil ist untrennbar mit Lichtenstein verbunden. Das Buch bietet einen umfassenden Überblick über sein Schaffen, von seinen frühen Pop-Art-Statements über seine Reaktionen auf den abstrakten Expressionismus bis hin zu seinen innovativen Neuinterpretationen moderner Meisterwerke, einschließlich gerasterter Versionen von Picassos, Mondrians und Dalís.
Roy Lichtenstein Bücher
- Lichtenstein, Roy






einer der wichtigsten Maler der Pop Art legendäre Comic-Strip Bilder ungebrochene Beliebtheit
Roy Lichtenstein - Spiegelbilder 1963 - 1997
- 117 Seiten
- 5 Lesestunden
This English catalog features a selection of 97 works by Roy Lichtenstein (1923-1997) created between 1966 and 1997. Alongside Andy Warhol, he was a significant US Pop Art artist. Organized with the Roy Lichtenstein Foundation and curated by Jack Cowart, it provides a comprehensive overview of the artist's various stages of work.
Walker Evans & Company
- 272 Seiten
- 10 Lesestunden
Walker Evans' radical photography of the 1930s demonstrated that unembellished photographic fact could serve as a highly poetic language. These works expanded the potential of the art of photography and at the same time defined a lasting iconography that recognized advertising, movies and car culture as central images of modern American identity. Walker Evans & Company focuses on Evans as a central figure in the arts of the 1920s and 30s, and includes works in photography and other mediums that influenced Evans or were influenced by him, or which resonate in a significant way with aspects of his imagery, sensibility and style. Among the other artists whose work is featured Eugene Atget, Mathew Brady, Stuart Davis, Robert Frank, Lee Friedlander, Edward Hopper, Roy Lichtenstein, Ed Ruscha, August Sander, Andy Warhol and Edward Weston. Published in conjunction with the second of three cycles of millennial exhibitions at The Museum of Modern Art, New York.

