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Laut vielen Kunsthistorikern begann das Abenteuer der modernen Kunst in den 1870er Jahren in Paris, als eine Gruppe von Künstlern, die Impressionisten, begann, mit schnellen und ungenauen Pinselstrichen zu malen. Anstelle von pompösen heroischen Szenen stellten sie das Alltagsleben dar und entzogen sich dem Einfluss des traditionellen Kreises von Galeristen, indem sie eigene Ausstellungen organisierten. Nachdem sie die akademischen Prinzipien überwunden hatten, konnte sie nichts mehr aufhalten. In einem ständigen Wunsch zu herauszufordern, zu innovieren und zu inspirieren, folgten neue künstlerische Stile aufeinander: Symbolismus, Expressionismus, Futurismus, Dadaismus, abstrakte Kunst, erneuertes Realismus, Surrealismus, abstrakter Expressionismus, Pop-Art, Minimalismus und Konzeptkunst. Dieses unverzichtbare Kompendium veranschaulicht die unbändige Energie der modernen Kunst (von 1870 bis 2000) durch eine einführende Analyse und die Auflistung, Jahr für Jahr, der revolutionärsten Kunstwerke, die, indem sie Barrieren durchbrachen, die etablierten Normen herausforderten. Mit detaillierten Beschreibungen der Werke und ihrer Künstler sowie Rezensionen über die relevantesten und einflussreichsten Bewegungen.
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Modern Art Volume 2. 1945-2000, Hans W. Holzwarth
- Sprache
- Erscheinungsdatum
- 2011
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- (Hardcover)
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- Titel
- Modern Art Volume 2. 1945-2000
- Sprache
- Deutsch
- Autor*innen
- Hans W. Holzwarth
- Verlag
- Taschen
- Erscheinungsdatum
- 2011
- Einband
- Hardcover
- ISBN10
- 3836527294
- ISBN13
- 9783836527293
- Reihe
- Schlagwörter
- Sachbücher, Kunst & Kultur, Kunst, Ausstellungskataloge, 20. Jahrhundert, Kunstgeschichte & -theorie, Kunstgeschichte, Moderne Kunst
- Bewertung
- 4,5 von 5 Sternen
- Beschreibung
- Laut vielen Kunsthistorikern begann das Abenteuer der modernen Kunst in den 1870er Jahren in Paris, als eine Gruppe von Künstlern, die Impressionisten, begann, mit schnellen und ungenauen Pinselstrichen zu malen. Anstelle von pompösen heroischen Szenen stellten sie das Alltagsleben dar und entzogen sich dem Einfluss des traditionellen Kreises von Galeristen, indem sie eigene Ausstellungen organisierten. Nachdem sie die akademischen Prinzipien überwunden hatten, konnte sie nichts mehr aufhalten. In einem ständigen Wunsch zu herauszufordern, zu innovieren und zu inspirieren, folgten neue künstlerische Stile aufeinander: Symbolismus, Expressionismus, Futurismus, Dadaismus, abstrakte Kunst, erneuertes Realismus, Surrealismus, abstrakter Expressionismus, Pop-Art, Minimalismus und Konzeptkunst. Dieses unverzichtbare Kompendium veranschaulicht die unbändige Energie der modernen Kunst (von 1870 bis 2000) durch eine einführende Analyse und die Auflistung, Jahr für Jahr, der revolutionärsten Kunstwerke, die, indem sie Barrieren durchbrachen, die etablierten Normen herausforderten. Mit detaillierten Beschreibungen der Werke und ihrer Künstler sowie Rezensionen über die relevantesten und einflussreichsten Bewegungen.